تاريخ رسم لوحات النساء
– في منتصف 1480 كانت ثورة ساندرو بوتيتشيلي قد هزت عالم الفن من خلال رسم أول عارية غير الدينية منذ العصور القديمة ، تمثل لوحة “ولادة فينوس” الشهيرة العودة الحقيقية إلى المثل الأعلى للآثار حيث استعار الفنان كل من السرد و عناصر التكوين من اليونان القديمة ، كما إن قصة لوحة رحلة كوكب الزهرة على القشرة مأخوذة من الشاعر هوميروس الشهير في حين أن الموضوع الرئيسي المعقد يذكرنا بالتمثال اليوناني المعنون “كابيتولين فينوس” .
– و بعد عدة قرون ، مثلت صورة الموناليزا خطوة إلى الأمام في تطوير صورة الإناث ، باستخدام الطلاء الزيتي ، الذي كان حداثة في ذلك الوقت ، و تقنيته الرائعة للتظليل (sfumato) ، حقق ليوناردو دافنشي مستوى جديد من الواقعية التي أثرت على العديد من الفنانين النهضة الإيطالية التي تلت ذلك ، و بفضل هذه التقنية المبتكرة ، تبدو بشرة الموناليزا ناعمة و عيناها معبرتان بشدة و ابتسامتها النابضة بالحياة لدرجة أنها تستمر في جذب المشاهدين و الفنانين لقرون .
– في أوائل القرن العشرين ، قام رسامان فييان ، و هما إيغون شيل و غوستاف كليمت ، بتطوير الشكل الأنثوي إلى مستوى جديد و إنشاء بعض من أشهر اللوحات النسائية على الإطلاق ، من خلال إحاطة رعاياه بالذهب ، قدم غوستاف كليمت الفن المصري إلى أوروبا و كان أحد رواد حركة آرت نوفو ، و لقد ورثت تلميذه إيغون شيليه بسرعة أشكاله المشوهة قليلاً و التصورات المثيرة للشكل الأنثوي الذي أضاف أسلوبه العاطفي الشديد و المزعج في كثير من الأحيان إلى لوحاته الشهيرة للنساء .
– كما تُظهر الصور الذاتية البدائية التي أعدتها فريدا كاهلو عناصر من الفن الساذج و الشعبي ، و لكن أيضًا النسويات يقتربن من رؤيتها في تصويرها الذي لا يلين للجسد والعقل الأنثوي ، و أخيرًا ، اعتاد آندي وارهول على تصوير هوس المجتمع بمشاهير قد يكونون مزعجين و وحشيين .
